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Fórum Artes e Ofícios Hands On Azores
Junho 2 @ 9:30 - Junho 3 @ 23:00
Programa:
2 de Junho
9:30h – Acreditação.
10:00h – Abertura com Maria João Carreiro, Secretária Regional da Juventude, Qualificação Profissional e Emprego, Alexandra Andrade, Coordenadora do Centro de Artesanato e Design dos Açores e Álbio Nascimento e Kathi Stertzig, Origem Comum.
10:40h – Painel I: Quão relevante é o saber fazer ancestral/tradicional para o mundo contemporâneo?, com moderação de Álbio Nascimento.
A produção artesanal tradicional propõe uma relação equilibrada com a paisagem natural, sobretudo pelo uso consciente do conhecimento antigo e dos recursos existentes. Da escala humana de produção, às escolhas ecológicas e à economia circular, as actividades artesanais continuam a propor uma tomada de consciência perante algumas das questões prementes do nosso tempo. Como é que estes valores podem ser úteis hoje?
Durante 11 dias Missão Empresarial Hands on Azores aproximou 5 empresas da indústria da moda a 4 Unidades Produtivas Artesanais. Neste painel reflectiu-se e debateu-se sobre os obstáculos e vantagens deste processo e onde nos pode levar esta relação comercial.
Apresentações
Oradores: Luisa Cordova Wandscheer, Aina Carafí Navarro (Shrimps), Maria Estrada Galmez e Joana Duarte
21:30h – Projecção de filmes – Série Designers do Brasil
“Designers do Brasil” é uma série documental que aborda as trajectórias de alguns dos principais nomes do design brasileiro, em distintas especialidades.
A série foi produzida pela Loma Filmes, com direcção do DJ Dolores e os conteúdos têm curadoria de Adélia Borges.
Os episódios sobre Renato Imbroisi e Heloísa Crocco fazem um percurso pela carreira destes dois profissionais, incontornáveis na prática do design ligado à produção artesanal tradicional, com foco nas suas metodologias próprias no trabalho com a produção artesanal de diferentes comunidades.
3 de Junho
10:00h – Painel III: Como é que o “feito à mão”, a origem cultural ou a produção ética e ecológica se transformam em sustentabilidade económica para uma actividade/empresa artesanal?, moderado por Álbio Nascimento e Kathi Stertzig.
A produção artesanal tem inúmeros benefícios para o ambiente e para a economia, para a coesão social e para o envolvimento cultural. Artesãos, unidades produtivas e entidades recorrem a todos estes argumentos para promover produtos e serviços locais junto dos consumidores, nem sempre com sucesso.
Como se transforma essas mais-valias sociais, culturais e ecológicas em valor comercial?
Oradores: Helena Loermans, Alícia Roselló, Paula Lourenço e Josiane Masson.
Helena Loermans nasceu na Holanda e tem formação como técnica histológico-patológica pela universidade. Aos 35 anos, ela mudou-se para Portugal e tem trabalhado no seu próprio atelier mas também como formadora de tecelagem em vários projectos organizados por associações de desenvolvimento rural e do sector social. Estudou design e tecelagem Jacquard na Fundação Lisio, em Florença, e agora abre o seu atelier para jovens empreendedores de outros países europeus.
Em 2017, ela criou o Lab O para a pesquisa e reconstrução de telas de pinturas de antigos mestres.
Alícia Roselló
Em 2006, criou a Duduá, um espaço de artesanato e galeria de arte independente com o objectivo de introduzir diferentes técnicas de produção artesanal às novas gerações. Começou por organizar oficinas, promovendo artistas, criando a sua própria marca e experimentando novos materiais. Reviveu técnicas esquecidas e apresentou-as de maneira nova e inovadora. Desde então, a Duduá evoluiu e, a partir de 2007, vem organizando oficinas semanais de artesanato com artistas de todo o mundo. Em 2009, co-fundou o Festivalet, a primeira feira independente de artesanato e design em Barcelona. A feira cresceu a cada ano e é agora uma das principais feiras de design da cidade. Em 2015, começou os Talleres Nómadas, que são experiências culturais em países ou regiões onde o artesanato faz parte da economia e vida local. Esta é uma forma de aprender técnicas de artesanato em primeira mão com artesãos locais e testemunhar uma maneira diferente de fazer e viver.
Paula Lourenço (n. 1972) natural de São Teotónio – Concelho de Odemira, mestre em «Aplicações Informáticas em Arqueologia e ao Estudo do Património» (2004), licenciada em «Conservação e Restauro – Ramo Arqueologia da Paisagem» (2000) e bacharel em «Conservação e Restauro» (1996) pela Escola Superior de Tomar. Iniciou a sua formação na Escola Artística e Profissional Árvore, no Porto, influencia profissional e pessoal que se reflecte nas várias escolhas que compõem o percurso profissional de Paula Lourenço e que se materializam nos projectos que assina. Embora a sua formação artística se especialize no restauro, e no qual tem trabalhado em diversos projectos de Património Material Edificado, de que são exemplo: Capela das Almas (Porto), Capela das Almas (Sines), Museu Regional de Beja (Beja), Restauro de Talha de Altar Mor em Meimoa (Sabugal), Restauro de Pintura Igreja da Mossarria (Santarém), também trabalhou em arqueologia no Caune de L`Arago em Tautavel (França). Nos últimos anos Paula Lourenço tem vido a desenvolver um trabalho de agente cultural no Concelho de Odemira onde se destacam projectos de desenvolvimento rural e educação na TAIPA – Cooperativa de desenvolvimento Local, e na direcção executiva e artística da CACO – Associação de Artesãos do Concelho de Odemira, onde coordena projectos de Artesanato, Designe e programação cultural.
Jô Masson é terapeuta ocupacional de formação com MBA em Gestão de Organizações e Projectos Sociais no Terceiro Sector. Já actuou como consultora em desenvolvimento institucional e coordenou vários projectos em organizações sociais privadas e públicas. Há 13 anos atua como directora geral da ONG Artesol, sendo a idealizadora da Rede Nacional do Artesanato Cultural Brasileiro, que se tornou o maior portal de mapeamento, conteúdo e articulação do ecossistema do artesanato cultural do Brasil – iniciativa premiada como uma Tecnologia Social. Possui larga experiência como articuladora social, curadora e produtora cultural em projectos ligados à arte popular e ao artesanato brasileiro. É directora de comunicação da WFTO-LA (Word Fair Trade Organization na América Latina); representante da Artesol no comitê de Salvaguarda Intergovernamental do Património Cultural Imaterial na UNESCO e membro do Comitê de Especialistas do Centro de Referência do Artesanato Brasileiro, gerido pelo SEBRAE (Serviço Brasileiro de Apoio às Micro e Pequenas Empresas).
12:30h – Pausa para almoço.
14:30h – Vídeo-Contribuições para as Oficinas de Reflexão.
Como garantir a continuidade das práticas artesanais locais através da partilha de conhecimento e trabalho em conjunto?
Os participantes serão organizados por grupos, segundo temas específicos como o valor comercial, o património cultural e a inovação social. Através de um jogo de perguntas e respostas (individuais e colectivas) serão geradas propostas concretas de preservação e promoção das artes locais.
Quais são os valores da produção artesanal?
Que vantagens há na cooperação entre artesãos?
Quais os problemas que só podem ser resolvidos pela colaboração e trabalho em rede?
Colaboração vs Competição, quem ganha?
Quais são os valores da produção artesanal?
Como é que a sustentabilidade do produto artesanal tradicional (saber fazer ancestral, a habilidade manual e a aplicação inteligente dos recursos naturais) encontra sentido na sociedade de consumo actual?
Quais qualidades que diferenciam os produtos artesanais dos industriais?
Que vantagens e benefícios podem trazer os produtos artesanais tradicionais ao quotidiano de hoje?
Grupo 3
Viabilidade económica das práticas artesanais
Quais são os valores da produção artesanal?
“Feito à mão” é sinónimo de sustentabilidade?
Qual o valor real do produto artesanal?
Como transformar esse(s) valor(es) em viabilidade financeira de um negócio?
Projecção de filmes de ambos os projectos sobre e com artesãos, comentados por Tiago Pereira, Álbio Nascimento e Kathi Stertzig.
Seguido de conversa com o público.